“汲物之思”包括了12位国内外女性艺术家的表演、影像、雕塑及具体作品，这些艺术家或以人体为载体，或以大自然为载体，叙事或冥思，或集中精力清除并重新开启那些蕴藏在传统之中、承载着古老宇宙论与自然观的物之视界，汲取并提炼出对当下问题的回应。
7月16日，“汲物之思”展览在南京金鹰美术馆拉开帷幕，在路过城市天空的途中，阅读自然之物的过去、现在及未来。来自全国各地的艺术家、艺术机构业内人士及媒体嘉宾共同见证了这一盛事。出席此次开幕式的嘉宾有金鹰国际集团董事长王恒先生，艺术家林延、王凝慧、胡晓媛、范西等。
021年7月17日至11月28日，金鹰美术馆呈现群展“汲物之思”。此次展览汇集了国内外12位女性艺术家的装置、影像、摄影、雕塑等多媒介作品。艺术家们或以身体连接广袤的自然界，或以自然物牵引叙事或冥思，或专注于传统中保留了自然痕迹的物质媒材，从中萃取出对于当下问题的回应。
参展艺术家包括奈文·阿拉达、张怡、范西、胡晓媛、林延、马秋莎、娜布其、英格丽·托文德、童文敏、王凝慧、王伊茯苓韬程和尹秀珍。本次展览由策展人李佳策划。
展览开幕式上，金鹰美术馆主席王宣懿，金鹰美术馆艺术总监刘思思，策展人李佳分别致辞。
策展人李佳、杨紫和艺术家林延、胡晓媛、范西、王凝慧参与了开幕论坛：“汲物之思——跨界共生的未来”。
对谈结束后，策展人李佳和艺术家在现场进行导览。
“站在物中间是人类的本性” 。美国诗人玛丽安?摩尔在一个世纪前一语道破身体的一个动作：进入事物并立于其中。因此，“汲物之思”不止于“及物之思”，也是“汲物之丝”，作为动词的汲取，同时意味着身体的跃入和启动。而思向丝的延伸，蕴含着缝合由现代性秩序施加于人和自然的二元论鸿沟的潜力和可能。其中，张怡以身体表演来摹拟死亡或哀悼的仪式，探究不稳定的环境和景观如何影响并重组人们对于现实、地点和自身的认知。童文敏在一系列行为作品中将自己穿插于岛屿、河流、原野和树梢，用富于诗意和启发性的行动将身体、意识与自然相贯相通。 范西将热带雨林的体感记忆用影像带回，在这几乎隔绝于世的太平洋岛屿之上，人通过构筑与丧失的无尽循环，与海浪的节律相依。这是另一种想象万物与人的方式。
